Το Θεσσαλικό Θέατρο, πιστό στο ετήσιο ραντεβού του με το κοινό της Αθήνας, ολοκληρώνει την περιοδεία της μεγάλης καλοκαιρινής του παραγωγής «Ο Αριστοφάνης ονειρεύεται Λυσιστράτη + Πραξαγόρα», σε σκηνοθεσία και δραματουργία της Καλλιτεχνικής Διευθύντριας Κυριακής Σπανού πραγματοποιώντας δύο τελευταίες παραστάσεις: 15 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Πέτρας, στην Πετρούπολη και 17 Σεπτεμβρίου στο Κηποθέατρο Παπάγου.
Η Κυριακή Σπανού συνδέει μοναδικά επί σκηνής τις δύο κορυφαίες και άκρως επίκαιρες κωμωδίες του Αριστοφάνη, «Λυσιστράτη» και «Εκκλησιάζουσες», και σκηνοθετεί πάνω στο εντυπωσιακό σκηνικό, που αποτελεί εικόνα έργου της μεγάλης Αμερικανίδας ζωγράφου Georgia O’ Keefe, εννέα εξαιρετικούς ηθοποιούς, με προεξέχουσες τη σπουδαία υψίφωνο Μυρσίνη Μαργαρίτη ως Πραξαγόρα, και την ηθοποιό και τραγουδίστρια Βερόνικα Δαβάκη ως Λυσιστράτη, χτίζοντας, μέσα από τη φόρμα του ζωντανού μουσικού θεάτρου, έναν ονειρικό κόσμο που επιζητά την ενότητα και την αρμονία.
Δείτε το τρέιλερ:
«Ας έρθει λοιπόν η βαθιά ανάσα του γέλιου…», λέει ο Μπέκετ, και έτσι ξεκινάει η παράσταση, σήμερα που τα όνειρα του Αριστοφάνη μοιάζουν να παραμένουν μετέωρα χιλιάδες χρόνια τώρα. Τα όνειρα της συμφιλίωσης και της κοινοκτημοσύνης των αγαθών που καταλύουν το φθόνο μέσα στην αφθονία.
Η Λυσιστράτη, με «όπλο» την ερωτική επιθυμία, επιχειρεί να σταματήσει τον πόλεμο και να συμφιλιώσει τους Έλληνες. Η Πραξαγόρα (από τις Εκκλησιάζουσες), με τις συντρόφους της, επιστρατεύει την τακτική του θεάτρου και της μεταμφίεσης, καταλαμβάνει τη συνέλευση και περνάει τον νόμο να αναλάβουν οι γυναίκες την εξουσία και να επιβάλουν κοινοκτημοσύνη στην πόλη.
Η παράσταση είναι μία σύνθεση των δύο κωμωδιών του Αριστοφάνη, που τις συνδέει η δράση των γυναικών για το κοινό καλό. Οι δύο αυτές γυναικείες κωμωδίες του ποιητή εκφράζουν τις ιδέες του για έναν κόσμο συμφιλιωμένο και δίκαιο. Η συμφιλίωση δεν έχει νόημα χωρίς υλική ευημερία για όλους τους πολίτες. Οι γυναίκες του Αριστοφάνη αναλαμβάνουν την πρωτοβουλία και αρθρώνουν τα όνειρά του για μια άλλη (ουτοπική) συνθήκη. Ο πόλεμος και το μεταπολεμικό όνειρο μια άλλης ζωής συνδέουν τα δύο έργα, καθώς και δύο γενιές γυναικών που επιμένουν να ονειρεύονται…
Η παράσταση είναι μια διαφορετική πρόταση για τον Αριστοφάνη δραματουργικά και σκηνοθετικά. Σημαντική συμβολή, η μετάφραση, ειδικά για το Θεσσαλικό, του Θωμά Ψύρρα που φέρνει κάτι ιδιαίτερο από την Τυρναβίτικη (και Θεσσαλική εν γένει) «Αριστοφανική» παράδοση.
Ταυτότητα παράστασης
Μετάφραση: Θωμάς Ψύρρας
Σκηνοθεσία – δραματουργική σύνθεση: Κυριακή Δ. Σπανού
Σκηνικά: Ολυμπία Σιδερίδου
Κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου
Μουσική σύνθεση: Λευτέρης Βενιάδης
Διδασκαλία κίνησης: Κέλλυ Καραχάλια
Σχεδιασμός φωτισμών: Ζωή Μολυβδά Φαμέλη
Κατασκευή κοστουμιών: Νικολέτα Καΐση
Διεύθυνση παραγωγής: Νίκος Γεωργάκης
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Παπουτσή
Βοηθός σκηνογράφου: Ανδρονίκη Τσαγκαράκου
Φώτα: Γιώργος Γκόλαντας – Μάκης Παπατριανταφύλλου – Παναγιώτης Γιαννούλας
Ήχος: Γιώργος Γκόλαντας – Νίκος Γεωργάκης
Μηχανικοί σκηνής: Χρήστος Καράκης, Νίκος Ανδριανόπουλος, Στράτος Φράγκου, Ηλία Μπόσι
Ψηφιακές εκτυπώσεις Γιώργος Πουρέγκας
Κινητή μονάδα: Γιώργος Σδράνης
Φωτογραφίες προώθησης – παράστασης: Αλέξανδρος Ευθυμιόπουλος
Trailer: Life of Film Production Δημήτρης Βάλλας
Αφίσα: Μουτζούρα
Παίζουν με αλφαβητική σειρά:
Βερόνικα Δαβάκη – Λυσιστράτη
Φρόσω Ζαγοραίου – Λαμπιτώ
Θανάσης Ζέρβας – Βλέπυρος
Βασίλης Κουλακιώτης – Κινησίας
Μαρσέλα Λένα – Μυρρίνη
Χάρις Λούπα – Ισμηνία
Μυρσίνη Μαργαρίτη – Πραξαγόρα
Δημήτρης Όντος – Καλονίκη
Ντίνος Ποντικόπουλος – Επίτροπος
Και οι μουσικοί
Σπύρος Καβαλλιεράτος (κιθάρα-μαντολίνο-φλογέρα)
Γιάννης Μακρυγιάννης (κρουστά)
Προπώληση: viva.gr